Indiana

Mon premier portrait graphite avec fond au CC
C'est la première fois que je tente ce type d'exercice et j'y ai passé du temps (au moins 15-20 h, à faire et défaire ) mais ça valait le coup car je suis assez contente du résultat même s'il est loin d'être parfait.
En le faisant, j'ai pris conscience que le graphite est à la base de tout et que ... j'aurais du commencer par ça avant de me lancer dans autre chose. En tout cas, j'ai autant appris avec ce dessin qu'avec tous les précédents et je pense continuer sur cette lancée avant de repasser à autre chose.

Bémol : le fond. Au départ je le trouvais trop clair, mon sujet ne ressortait pas du tout, alors j'ai cherché à le foncer progressivement couche après couche, mais sans pouvoir passer de solvant pour uniformiser car mon papier n'est pas assez épais. Conclusion : pas terrible, j'ai eu bien du mal à neutraliser le grain du papier...
Peut-être aurais-je carrément du le faire à l'encre mais je n'ai pas osé. Déjà que le CC a un peu mordu le visage par endroit.... alors inutile d'en rajouter !

pour vos commentaires ils me seront très utiles pour les prochains.

j'avais oublié la bretelle... désolée !

slt Montana

pour une première c'est prometteur vraiment je te le dis franchement et de bon cœur . Depuis combien de temps tu dessines ?
voila je vais pas faire une liste exhaustive de ce qui ne vas pas ms juste une chose néanmoins flagrante : l'alignement du menton

Alors les + (ça fait toujours plaisir de commencer par eux) : on reconnait bien l'acteur (JP Belmondo non ? Ah j'rigole), hormis un décalage à gauche de la bouche, sa joue gauche qui s’effondre et des oreilles à la Spock, les proportions m'ont l'air pas mal du tout, les détails (tant au niveau du visage que de la chemise).

Les -, bah oui faut bien les balancer à un moment ou à un autre : les dents (carrées comme ça c'est pas possible il me semble), le contraste général qui ne me semble pas assez marqué (ouais ouais il faut appuyer sur ton graphite, faut le faire parler !) et le meilleur pour la fin, le fond. Non mais c'est quoi ce fond ?????? Franchement j'aime pas du tout. D'une parce que sombre comme il est, ça atténue vachement tes contrastes sur le sujet, et de 2 parce que dans un portrait n&b, la couleur est en trop, et de 3 parce que tu perds toute profondeur (il occupe tellement l'espace derrière qu'il aplani les volumes devant).


Au final, un bon portrait d'acteur, pas facile en plus car le monsieur a un certain style propre, mais attention au fond et au contraste pour les prochains.

Difficile de passer après Ben !! Chui assez d'accord avec Ben et L'inconnu sur ce qu'ils disent, sauf pour la joue car je pense que c'est possible qu'Indiana se soit fait opérer d'une dent de sagesse la veille de la photo, on sait jamais !!

Plus sérieusement, j'voulais juste rajouter que je trouve son oeil droit (gauche sur le dessin) très très bien, l'autre un peu plus flou mais dans l'ensemble, j'aime bien la texture que tu as donné à la chemise et au cou aussi !!

Joli premier portrait !!

Pas mal pour le portrait, on le reconnait bien en effet! mais je rejoins Ben pour le fond, principalement. c'est dommage car l'ensemble aurait été nettement mieux avec un fond plus neutre, moins chargé.

Pour répondre à l'inconnu, j'ai commencé mes activités artistiques en avril dernier en démarrant par l'aquarelle. Par contre, dès le départ il m'est apparu comme une évidence que le dessin était indispensable et je me suis toujours attachée à faire mes dessins moi-même à main levée même si j'y passais du temps.
Pour les dessins très compliqués, je m'aide quand même un peu en posant quelques points afin de ne me pas me tromper sur les proportions, et à partir de ces points je construis mon dessin en rectifiant mes traits au fur et à mesure jusqu'à ce qu'il me conviennent (ou à peu près...) En tout cas, plus le temps passe et plus je me détache de la peinture au profit du dessin.
Mais quelle que soit la technique, j'ai toujours beaucoup de difficultés avec les ombres et volumes.

Il a fallu ce portrait de Bebel (Ben, on sent bien ton côté "soooo people" pour que je comprenne "enfin" comment ça marche, et je pense que c'est lié au graphite qui est finalement très pédagogique. (Mais ce qui marche pour moi est peut-être différent pour d'autres....)

Pour le fond, encore une illustration de ce qui précède, si je n'étais pas passée par le CC avant le graphite, je n'y aurais jamais pensé.... c'est vrai que ça fait bizarre, mais je me suis laissée entraîner : je le trouvais trop clair au départ, j'ai voulu foncer un peu, puis une couche en a entraîné une autre... et on arrive à ça, car les intermédiaires étaient encore pires !!!!! (si, si c'est possible) D'ailleurs Isa doit bien voir ce dont je parle puisqu'elle fait aussi du CC...
En tout cas, promis, pour le suivant, je ne touche à rien ! (D'ailleurs, je crois bien que je vais pouvoir poster mon dessin précédent.... j'attendais de la poudre de sépia pour... faire le fond - oups !!!!!!!!!!!!!!!!!!!)
Par contre, question : si j'ai tenu à faire un fond, c'est aussi à cause de la lumière qui se trouve sur le bord du chapeau, de l'épaule droite, etc. sans fond, comment aurais-je pu faire pour les matérialiser ?

Pour la joue...c'est au tour de Pit de faire preuve d'une grande clairvoyance : Monsieur Jones s'est bel et bien excusé d'être aussi peu présentable pour la photo ; son dentiste était parti en week-end
Conclusion : il n'a pas pu soigner sa rage de dents et sa mâchoire tombe un peu (je dirais que j'ai du creuser un peu trop le ... creux qui suit cette partie ) ... Idem pour le menton d'ailleurs, je pense qu'il a du se décaler peu à peu à force de le reprendre.

Quant à ses dents, le dentiste avait aussi prévu de les limer et rectifier leur alignement. Mais comme il ne l'a pas encore vu.... alors forcément, elles sont restées brutes de fonderie comme sur l'esquisse d'origine (en fait, j'crois bien que je les ai oublié)

En tout cas, merci pour vos judicieuses remarques. J'suis sûre que j'peux faire mieux.... au moins pour le fond !

Ah te tracasse pas trop pour le fond, après tout c'est en faisant des boulettes qu'on apprend, si tout le monde faisaient des trucs sans bavures, tous nos dessins seraient en galeries à l'heure qu'il est !!

Pour répondre à ta question, moi j'aurais fais une espèce d'ombre portée comme pour suggérer qu'il y a un mu derrière et que le fond noir est son ombre, mais pas sur tout le fond.
Un peu comme j'avais fais à l'époque sur ce dessin : https://lecrayondor.forumactif.com/t6517-finienfin-je-crois (pas pour me faire de la pub hein !!).

Je comprends que tu prennes du plaisir au graphite, c'est assez ludique et les progrès sont en général assez rapides, continue comme ça.

Sinon tu voulais dire quoi par mon côté "soooo people" ??? Comprends pas.....

Je ne voyais pas trop ce que tu voulais dire alors l'exemple était une vraie bonne idée (très mignon d'ailleurs ce BB) : il aurait fallu que je fasse une ombre complètement derrière lui, peut-être un peu décalée sur sa gauche puisque la lumière était sur le chapeau et l'épaule droite. Je m'en souviendrai si le cas se reproduit.
Pour le "so people", c'était juste une vanne, foirée à priori, en référence à tes grandes connaissances cinématographiques et donc people...

C'est vrai que l'on progresse plus vite au graphite. C'est un médium qui autorise très bien les erreurs et corrections. Il suffit juste d'y passer du temps : sur un dessin, jusqu'à ce qu'il soit à peu près correct, puis "dans le temps" en en faisant régulièrement pour ne plus reproduire les mêmes erreurs et améliorer son doigté. En tout cas, c'est beaucoup plus facile que l'aquarelle et même que le crayon de couleur (pour ne citer qu'eux), et finalement l'aspect "noir & blanc" est tout aussi sympa que la couleur. Les nuances peuvent même être encore plus nombreuses avec un niveau de précision difficile à atteindre avec d'autres médiums. Je regrette juste que l'on ne puisse produire le même type de dessin version images anciennes (sépia... )... Probablement mon côté généalogiste qui se manifeste.
D'ailleurs, ça me fait penser... est-ce que quelqu'un connaît les crayons "Derwent Graphintint" : à priori des graphites qui auraient des nuances de couleurs... ce qui amène 2 questions :
* ces couleurs sont-elles réelles ? (même discrètes)
* est-ce qu'ils se gomment bien ?

J'en profite pour glisser un pour le dessin de Ben.

De mon côté, les CC je ne pratique pas depuis longtemps, mais c'est vrai que c'est pas évident!
les Derwent graphiting, je ne connais pas, j'ai des CC Derwent, des start colouring, qui sont pas trop mal.

Montana a écrit:

Je ne voyais pas trop ce que tu voulais dire alors l'exemple était une vraie bonne idée (très mignon d'ailleurs ce BB) : il aurait fallu que je fasse une ombre complètement derrière lui, peut-être un peu décalée sur sa gauche puisque la lumière était sur le chapeau et l'épaule droite. Je m'en souviendrai si le cas se reproduit.
Pour le "so people", c'était juste une vanne, foirée à priori, en référence à tes grandes connaissances cinématographiques et donc people...

C'est vrai que l'on progresse plus vite au graphite. C'est un médium qui autorise très bien les erreurs et corrections. Il suffit juste d'y passer du temps : sur un dessin, jusqu'à ce qu'il soit à peu près correct, puis "dans le temps" en en faisant régulièrement pour ne plus reproduire les mêmes erreurs et améliorer son doigté. En tout cas, c'est beaucoup plus facile que l'aquarelle et même que le crayon de couleur (pour ne citer qu'eux), et finalement l'aspect "noir & blanc" est tout aussi sympa que la couleur. Les nuances peuvent même être encore plus nombreuses avec un niveau de précision difficile à atteindre avec d'autres médiums. Je regrette juste que l'on ne puisse produire le même type de dessin version images anciennes (sépia... )... Probablement mon côté généalogiste qui se manifeste.
D'ailleurs, ça me fait penser... est-ce que quelqu'un connaît les crayons "Derwent Graphintint" : à priori des graphites qui auraient des nuances de couleurs... ce qui amène 2 questions :
* ces couleurs sont-elles réelles ? (même discrètes)
* est-ce qu'ils se gomment bien ?

Tiens, j'ai trouvé une vidéo sur le net. Bah ça m'a l'air bluffant comme truc ! A l'application, aucune différence de teinte entre les différents crayons. Mais une fois le pinceau humide passé dessus....vlan, l'a couleur arrive !!!
https://www.youtube.com/watch?v=8HiUwMOYMbg

Bien la vidéo, merci
y'en a plein dautre, mai sa doi pas etre facile ces crayon la.
et en plus sa cause anglais.

bon, jai trouver encor des truc, mai vous devé connaite, ca maplairé ca, mai jarive déja pas a faire un truc aucrayon.
en plus fau deviné ce que ca va faire !
https://www.youtube.com/watch?v=eDb5Pqb3uu0
comme avec les crayon au grafhite, tu mouille et ca fai un beau dessin, mé ces ca le pb,comment tu sé ?

Merci pour cette vidéo. Je ne savais pas qu'ils étaient aquarellables, mais effectivement cette double utilisation peut donner quelque chose d'intéressant et je pense que j'essaierai lors d'une prochaine commande.

Joli travail avec un bémol sur la joue et le menton.

Très bon travail sur le chapeau et la structure des fringues