Portrait sépia vieil homme

Portrait au sépia et carré noir pour le fond (portrait de mars 2008).

c'est impressionnant mais pour le fond tu devrais le laisser blanc ou mettre un fond de paysage par exemple çà aurait bien donné je pense en mettant une petite ferme au loin ou une maisonnette...voilou

Ah oui, très beau !
L'avantage de ton fond, c'est de faire ressortir la lumière sur le menton, etc..., mais c'est vrai que ça fait un peu trop soft et vide, par rapport à la présence de détails sur le visage.
Cela dit, ce n'est pas très choquant.

En effet, je n'avais fait le fond que pour faire ressortir la lumière, mais ce n'était pas le plus judicieux.

Je ne suis pas totalement d'accord avec vous pour le fond. J'approuve le côté vide etc mais ce renforcement de la lumière du visage grâce à une couleur sombre confère pour moi un certain contraste intéressant. Je parle pas du contraste dans le sens ombre/lumière (bien qu'il y en ait un) mais du contraste entre un visage très marqué, vieux, lumineux, plein de vie finalement, avec un fond sombre et vide, sans vie, sans expression ni rien. J'sais pas si je m'exprime bien ^^ mais j'aime l'idée en tout cas. Certes d'autres fonds bien différents auraient pu être intéressants pour le coup mais je trouve pas que le choix soit si mauvais que ça...

Pour ce qui est du visage (faut bien que j'en parle quand même !) j'aime beaucoup On sent la maîtrise du sépia..

c'est superbe rien a dire, sauf pour le fond qui me dérange, mais c'est histoire de gout, perso je l'aurais laissé blanc

Pour changer un peu, moi l'ensemble me plait comme ça, comme dit Maë, le fond fait bien ressortir la lumière et le travail sur le visage, donc c'est parfait !
Un fond avec un objet genre maisonnette ou autre, aurait détourné notre attention, alors que le sujet est bien ici ce visage tout ridé.

Moi aussi je trouve ce visage vraiment bien réussi!! Bravo! On voit le poids des années , c'est vraiment bien retranscrit!

Je suis tout à fait de l'avis de Maë et Piphie, un fond vide est vraiment préférable quand on souhaite mettre en avant un visage aussi marqué et intéressant; j'ajouterais aussi que pour improviser des fonds à base de paysages par exemple, il faut vraiment être sur de bien maîtriser ce genre (le genre paysage décoratif donc), parce que sinon on a très vite fait de flinguer un dessin très réaliste au niveau du portrait en rajoutant une chaumière ou un arbre qui ont l'air d'avoir été dessinés par votre fils de 4 ans....

Ceci dit, la teinte que tu as choisie me gêne au sens où elle n'est pas très cohérente avec le type de luminosité suggéré par le sépia: avec des portraits à la sanguine ou au sépia, qu'on le veuille ou non, le dessin prend immédiatement une dimension plus "chaude", qu'on peut tout à fait avoir envie de nuancer avec des couleurs froides (c'est d'ailleurs ce que tu as essayé de faire dans tes deux portraits au sépia) pour créer un dessin moins uniforme; mais dans ce cas, je pense qu'il est nécessaire d'intégrer cette couleur froide au portrait lui même (ici, mêler du gris aux ombres, ce qui permettrait de les renforcer tout en assimilant cette couleur et en permettant une meilleure circulation avec le fond)

Mis à part ça, très joli portrait, avec le défi des rides tout à fait relevé!!

Je rejoint l'ensemble des analystes.
Ce qui me dérange personnellement, mais le mot est trop fort, C'est le grain du papier
Mais peut être ajoute t' il ce côté ancien, en n'y réfléchissant bien.
Je ne connais pas cet médium, mais en effet il semble bien maitrisé.

Moi je rejoins les autres, le fond ne me dérange pas !! Et ce que dit Klemm me parait vachement intéressant !! Je sais pas si tu vas le corriger, ça m'étonnerais, mais j'aimerais vraiment voir ce que ça donne en rajoutant la même couleur que le fond sur le visage ...

Bravo pour le choix du sujet !!!!! J'ai hâte de voir ce que tu fais aujourd'hui !!

À peu près d'accord avec les autres, mais j'ajouterai que je n'aime vraiment pas le grain du papier...ces lignes verticales cassent le dessin. De plus, je pense que pour des dessins qui recquièrent du detail, il faut eviter le.gros grain.
Ah et je pense que certaines zones mériteraient plus de contraste(notemment au niveau de l'oeil.)
Sinon joli dans l'ensemble

Ah et j'oubliais: c'est peu etre un avis personnel mais pitié, stop les grosses signatures! Tu as carrement effacé une partie du fond pour signer....

Je ne suis pas d'accord pour le grain ! Pour ce dessin,, ça ajoute un côté "vieilli" à l'ensemble qui se marie très bien avec la couleur sépia et le thème. Cela dit, c'est vrai que c'est étrange, mais là, ça va !

Oui tu as surement raison, sauf que la, les lignes verticales font vraiment très artificielles et rompent avec l'aspect rustique du visage.

Chui d'accord pour la signature, je trouve que ça gâche pas mal les dessins des fois !!Je préfère les signatures un peu plus stylisé ! Mais je ne connais pas les usages... c'est possible de signer derrière ???

C'est vrai que la "parallélité" n'est pas très appropriée ici. D'accord avec toi.

Merci beaucoup pour vos commentaires et je note la suggestion de klemm : des touches de la couleur du fond dans le portrait (et peut-être inversement ?). Pour la signature, je suis d'accord Meckaa : elle est grosse et surtout très moche ! Pour le papier, vous n'avez pas tort, le papier ingres est un peu bizarre (même s'il me dérange plus sur d'autres dessins). Quant à ce que je fais maintenant, ben pas mieux, car je n'ai quasiment plus fait de portraits à part en croquis (le portrait, c'est ce qui m'attire le plus, mais comme je ne connaissais rien à rien en dessin et peinture, j'ai voulu apprendre (perspectives, médiums, etc.), je suis aussi restée plusieurs mois sans rien faire, enfin, trois ans ont passé, mais je n'ai pas progressé là-dessus (il faudrait que je m'y remette et je sens que vous allez m'en donner l'envie, avec les beaux portraits que je vois ici).

Alia a écrit:

des touches de la couleur du fond dans le portrait (et peut-être inversement ?)

Exactement! C'est ce qu'on appelle un peu pompeusement "la circulation des couleurs"; après on peut avoir envie de créer une rupture entre fond et sujet principal, mais quand la démarche n'est pas orientée précisément dans ce sens là, il vaut mieux essayer de bien lier fond et sujet pour ne pas donner l'impression qu'on s'est bien applqiué pour le dessin, et qu'après on en avait marre donc on a "bouché" le reste avec le premier crayon qui nous est tombé sous la main
(ceci dit, c'est vraimetn bien de faire des expériences avec des couleurs différentes, des mélanges pastel, sanguine, sépia, crayon... c'est comeme ça qu'on progresse, et ça me donne bien envie d'essayer!)